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  • L'ÂGE D'OR | Béranger THOUIN | GoGoGo Films

    Menu L'Âge d'or ▶ Bérenger THOUIN E N P R O D U C T I O N Jeanne est emmenée par un groupe de résistants vers le lieu de son exécution. Le temps de ce trajet vers la mort, elle repense au destin capricieux qui l’a menée jusque-là. De son enfance dans la boucherie de ses parents à l’orée du XXème siècle, aux années d’errance à Paris, sa rencontre avec l’intrépide Céleste, puis ses retrouvailles avec Guillaume de Barante, ses aventures dans la guerre, au Brésil ou pendant les années folles, jusqu’à son rêve assouvi de devenir comtesse. Jeanne a traversé le siècle comme une longue fuite en avant qui l’entraîne inexorablement vers sa chute. Synopsis Année : 2024 Genre : Fiction Réalisation : Bérenger Thouin Scénario : Bérenger Thouin et Mehdi Ben Attia Production : GoGoGo Films Financements : Région Midi-Pyrénées, Région Nouvelle-Aquitaine, CNC, Cinéventure Fiche technique

  • HISTOIRE DE PRISON | Vincent Elbaz | GoGoGo Films

    Menu Prix - Sélection officielle Boden International Film Festival / Lulea International Film Festival / SMR13 International Independent Film Festival Synopsis La nuit tombe dans un dortoir pénitencier des semi-libertés. Tous les détenus se préparent pour la nuit dont Charlie et René, amis et voisins de lit. Au moment de se retrouver en pleine obscurité, Charlie est soudainement rattrapé par la solitude. Fiche technique Durée : 10 min Année : 2021 Genre : Fiction Réalisation : Vincent Elbaz Scénario : Mathieu et Vincent Elbaz Casting : Vincent Elbaz et Grégory Gadebois Production : GoGoGo Films Co-Production : 10:22 Films Financements : CNC Diffuseur : OCS HISTOIRE DE PRISON ▶ Vincent ELBAZ

  • VIVRE LA FORÊT | Alexis & Jérémie Lopez | GoGoGo Films

    Fiche technique VIVRE LA FORÊT ▶ Alexis & Jérémie LOPEZ Sélections officielles The Adventure Travel Film Festival / Arica Natura Rural Film Festival / Festival du Film de Montagne d’Autrans Synopsis Entre quête philosphique et besoin vital d’isolement, Baptiste Dulaar décide de franchir L’Oural à pied, accompagné d’un ami. En autonomie complète, sans carte, sans gps, sans téléphone satellite et avec deux kilos de riz seulement, ce périple repense notre relation à la terre, au vivant. Fiche technique Durée : 50 min Année : 2021 Genre : Documentaire Réalisation : Alexis & Jérémie Lopez Scénario : Alexis & Jérémie Lopez et Erika laxum Image : Alexis Lopez Montage : Alexis & Jérémie Lopez Production : GoGoGo Films & De Films En Aiguille Co-production : Gear Locker Vendeur international : ZED Diffuseur : Ushuaïa TV Financements : Ushuaïa TV, CNC BANDE ANNONCE

  • NAÎTRE PÈRE | Delphine Lanson | GoGoGo Films

    Menu NAÎTRE PÈRE ▶ Delphine LANSON Mostra Internacional de cinema - Barcelona Festival Gay and Lesbian / Salt Lake City Film Festival Sélections officielles Synopsis Pacsés depuis 13 ans, Jérôme et François parlaient de leur désir d’enfant depuis le début de leur relation. Après un parcours du combattant qui les a menés de l’adoption à la coparentalité, ils avaient presque abandonné tout espoir de fonder une famille quand ils ont vu, il y a deux ans, un documentaire sur les mères porteuses. Ce jour-là, ils reprirent espoir et décidèrent de repartir à la conquête de leur paternité. Fiche technique Durée : 1h20 Année : 2013 Genre : D ocumentaire Réalisation : Delphine Lanson Scénario : Delphine Lanson Image : Delphine Lanson Son : Delphine Lanson Montage : Anne Klotz Production : De films en aiguille Distributeur : De films en aiguille (France) ​ Bande annonce GALERIE

  • LE POINT DE ROSÉE | Nadège ABADIE | GoGoGo Films

    Menu LE POINT DE ROSÉe ▶ Nadège ABADIE Synopsis Le monde avance, invente, détruit et des figures subsistent. Océane veut s’engager dans l’armée, Marco veut devenir prêtre, Claire et Antoine s’installent en tant que paysans. Ils sont jeunes et par leur singularité, ils infirment tous les préjugés, poncifs et généralités faites à leur égard. Être heureux, c’est apprendre à choisir sa voie, son métier, sa manière de vivre et d’aimer. À quoi ça tient le chemin qu’on emprunte ? Fiche technique Durée : 52 min & 1h01 Année : 2017 Genre : Documentaire Réalisation : Nadège Abadie Scénario : Nadège Abadie Image : Jonathan Ricquebourg et Nadège Abadie Son : François Abdelnour Montage : Sophie Mandonnet avec Isabelle Proust Production : GoGoGo Films (De Films en Aiguille) Diffuseur : France 3 Financements : Région Poitou-Charentes, France 3 Poitou-Charentes, Ministère de l’Agriculture, Région Aquitaine Limousin Poitou-Charentes, la Procirep - Société des Producteurs, de l’ANGOA ​

  • BÈGUE | Olivier Duval | Gogogofilms

    Menu Prix de la création au Festival Traces de vies / Prix du jury documentaire au Festival Silhouette Corsica doc / Coté court / Campus Film Festival Prix - Sélections officielles Synopsis Moi, bègue, je documente au jour le jour mes tentatives tragi-comiques pour atteindre une certaine fluidité. En famille, en couple, avec des inconnus, tout autour le monde bégaie et moi avec. Enquêtant sur les causes de ce rapport tordu à la parole, je plonge dans l’abondant savoir lié au bégaiement, explore ma gorge, mon cerveau, mon histoire familiale, expérimente une foule de manières d’être pour tenter de devenir quelqu’un d’autre. Un parcours burlesque, où il se pourrait que pour tout un chacun, être « fluide » passe forcément par l’acceptation des blocages. Fiche technique Durée : 33 min Année : 2019 Genre : documentaire Réalisation : Olivier Duval Scénario : Olivier Duval et Anne Paschetta Image : Olivier Duval et Arnaud Alain / Son : Yannis Do Couto, Nicolas Mas, Dorian Racine Montage : Bénédicte Cazauran, Olivier Duval, Catherine Zins Production : GoGoGo Films Diffuseur : Tënk Financements : Les Ecrans du Social, CICLIC, CNC (aide avant réalisation) BÈGUE ▶ Olivier DUVAL GALERIE BANDE ANNONCE

  • LES JOURS MAUDITS | Artem IURCHENKO | GoGoGo Films

    LES JOURS MAUDITS ▶ Artem IURCHENKO Prix - Sélections officielles FIFB Bruxelles - Meilleur documentaire ​ Visions du Réel / État Généraux du film documentaire / Gindou Cinéma / Traces de vies / Festival luttes et résistances / LIFF Lebanese Independent Film Festival Synopsis Un atelier de gravure au centre ville de Kiev : des livres sur Jérôme Bosch, des crânes d’animaux et des gravures impressionnantes illustrant Boulgakov, la deuxième Guerre mondiale ou Tchernobyl. Même si l'atelier semble être une bulle hermétique figée dans le temps, la guerre civile se fait entendre, à travers l'écran de télévision. Sur quelques mois, le temps de la composition d’une nouvelle gravure inspirée du Maïdan, gravures et images télévisée animent un dialogue entre l’artiste et le jeune réalisateur, qui éclaire la construction de l’identité ukrainienne. Comme des rêves, les gravures s’animent peu à peu, révélant le travail de l’histoire sur l’imaginaire et l’intime. Fiche technique Durée : 1h12 Année : 2018 Genre : Documentaire Réalisation : Artem Iurchenko Scénario : Artem Iurchenko Montage : Charlotte Tourrès Image : Artem Iurchenko Son : Artem Iurchenko Production : GoGoGo Films (De Films en Aiguille) & Survivance Diffuseur : Tënk, Vosges TV Financements : Ardèche Images, CNC, Procirep Angoa GALERIE

  • RÉALISATEURS.RICES | GoGoGo Films

    Menu Nadège ABADIE Dania BDEIR Caroline BRAMI Frédéric BAS Eve-Chems DE BROUWER Etienne CHAILLOU Fanny CORCELLE Olivier DUVAL Vincent ELBAZ Myriam EL HAJJ Audrey GORDON Juliette GUIGNARD Hanna HASSOULINE Lucile HADZIHALILOVIC Marie HEYSE Artem IURCHENKO Dhia JERBI Delphine LANSON Benjamin LONIEWSKI Les frères LOPEZ Shola LYNCH Sara OLARCIREGUI Nicolas PEDUZZI Gil RABIER Hugo SOBELMAN Bérenger THOUIN Eva TOURRENT N a d è g e A B A D I E Nadège Abadie est photographe et réalisatrice. Née à Paris en 1988, diplômée de l'ENS Louis-Lumière, elle cherche constamment à développer des outils et des formes qui lui permettent d'accompagner la fragilité des sujets qu'elle filme. Ses travaux photographiques ont été exposé en galeries, centre d'arts, festivals et publiés aux Éditions La Martinière, Paris, et aux Éditions d'en bas, Lausanne. Elle a réalisé les documentaires 32 boulevard de Magenta (2013), Le point de rosée (2017) et Des mots à la figure (2018). Le point de rosée > Documentaire TV Nadège ABADIE H a n n a H a s s o u l i n e Après une licence en Histoire (Sociologie et Histoire de l’Afrique), elle fait un Master 1 à l’ESJ, et se spécialise dans l’audiovisuel. Elle a participé à de nombreux projets au sein de la boîte de production Premières Lignes et a été enquêtrice pour l’émission Cash Investigation. En 2017, elle a travaillé sur un Envoyé Spécial sur les attentats du 13 novembre. Elle a collaboré avec Georges-Marc Benhamou et Michael Prazan sur un projet de documentaire sur l’antisémitisme en France. Elle est auteure et réalisatrice d’un documentaire sur un mouvement de femmes israéliennes et palestiniennes : Les Guerrières de la Paix diffusé en mai 2019 sur PUBLIC SÉNAT et LCP, et récompensé par la Mention Spéciale du Jury au FIGRA 2019. À notre tour ! > Documentaire TV Hanna Hassouline Fa n n y C O R C E L L E & J u l i e t t e G U I G N A R D Fanny Corcelle et Juliette Guignard se sont croisées à multiples reprises dans leur parcours: A l’université, elles ont étudié au master DEMC de Paris 7, puis elles ont réalisé au sein du collectif « La Sierra Prod » une série de six documentaires, véritable école pratique et technique où l’idée de travailler ensemble s’est consolidée. Chacune s’est formée à l’image et à la lumière (à l’Ina ou aux Gobelins) puis en assistant différents chefs opérateurs (Laurent Fénart, Pierre Boffety ou Vincent Ferey). Lorsqu’elles n’ont pas fait route commune, Fanny Corcelle a été directrice artistique du festival Silhouette, jury dans plusieurs festivals de courts-métrages ou documentaires, et a rejoint l’équipe de la Blogothèque. Et Juliette Guignard fut coordonnatrice de l’association La Sierra Prod (film et social), et du collectif de cinéastes Captive (film et art). Aujourd’hui, elles développent leur projet documentaire respectif, l’une au Brésil, l’autre dans la Creuse… Que je meurs > Documentaire TV Juliette GUIGNARD Fanny CORCELLE Eve-Chems DE BROUWER Metteure en scène au théâtre et réalisatrice, Ève-Chems De Brouwer entre dans le cinéma en se passionnant pour le travail du chef-opérateur et de la direction d'acteur. C'est au Canada qu'elle réalise son premier film, Montréal, en compétition nationale du Festival Européen du Film Court de Brest. Son second film, Sous l'écorce, acheté par Arte,remporte de nombreux prix en festival (meilleur court métrage au Festival du Film de Cabourg, prix du jury au FFIF Namur) et l'aide après réalisation du CNC.​ Le corps occupe une place centrale dans son travail. Ses films explorent la question de la quête de liberté, de la perte, de la relation à la mère et de la reconstruction. A chaque projet, elle aborde des personnages de femmes forts et emplis d'émotion de manière intime et sensorielle, et tente d'entrer en résonance avec la part inconsciente du spectateur. Elle écrit un premier long-métrage et développe un projet sur le tabou de l'infertilité en Afrique. L'HEURE DES ENFANTS L'HEURE DES ENFANTS > Court métrage Eve-Chems deBrouwer Olivier DUVAL O l i v i e r D U V A L Olivier Duval intègre la Sorbonne en Cinéma / Audiovisuel puis l’ECAL (École Cantonale d’Art de Lausanne, Suisse) en section Cinéma. Il mène en parallèle une carrière de réalisateur, scénariste, acteur, chef-opérateur sur différents projets. Il collabore en particulier avec Jan Czarlewski sur L’Ambassadeur et moi (2011), L’Amour Bègue (2013), nominés dans de nombreux festivals puis sur Training (2014) pour Camper ©. Bègue > Court métrage V i n c e n t E L B A Z Vincent Elbaz s'initie à la comédie en s'inscrivant au cours Florent et pratique le théâtre pendant deux ans. Il se produit ainsi dans plusieurs pièces : L'Ouest le vrai de Sam Shepard, Le Bouc (1993) de Rainer Werner Fassbinder. Il décroche son premier rôle sur grand écran en rejoignant les jeunes espoirs du cinéma français dans Le Péril jeune de Cédric Klapisch. Par la suite, il connaitra de grands succès au travers de la comédie, cependant n’hésitant pas à porter des personnages plus sombres. Il est auréolé en 1998 du prix Jean Gabin. Il joue dans deux pièces de théâtre, Good Canary et Hysteria entre 2002 et 2007 dirigé par John Malkovich. Puis partageant avec Marion Cotillard l'affiche de la comédie romantique Ma vie en l'air. Personnage principal de la série d'actions créée par Luc Besson No Limit, sur le petit écran. mais reste fidèle au grand écran et va jusqu’à passer derrière la caméra. Histoire de Prison > Court métrage Vincent ELBAZ A u d r e y G O R D O N Historienne de formation et journaliste diplômée, Audrey Gordon fait ses armes dans la presse écrite et audiovisuelle avant de se lancer dans la réalisation de documentaires. Elle s’intéresse tout particulièrement à l’Histoire et à la transmission de la mémoire. Son premier film, Kinderlekh, raconte la tournée d’une classe de CM1 jouant sur scène l’histoire des enfants d’Izieu, déportés en 1944. En 2014, elle rencontre une ancienne résistante et aborde, à partir de son histoire, la fiction avec le court-métrage Edith & Lucile. En 2016, elle tourne son premier long-métrage documentaire aux Etats-Unis. Le procès d'Emma Bovary > Documentaire TV Audrey GORDON M a r i e H E Y S E Originaire de Normandie, Marie suit des études de Lettres puis de Cinéma à la Sorbonne. Le Varou (2021), inspiré d’une vieille légende normande, est son premier film produit. Elle écrit et co-écrit plusieurs projets de fiction principalement tournés vers l’étrange et le fantastique et prépare actuellement un second court-métrage, Tous les parents doivent mourir (2e prix au concours de scénarios du Moulin d’Andé, résidence Sofilm de genre, programme Création en Cours des Ateliers Médicis). Le Varou > Court métrage Tous les parents doivent mourir > Court métrage Marie HEYSE A r t e m I U R C H E N K O Artem Iurchenko, né en 1987 à Kiev, élève de l'atelier de la gravure et l'art d'impression de Université Nationale Polytechnique de L'Ukraine. De son arrivée en France en 2008 a suivi un Master2 en Art Media à l’École Supérieure des Beaux-Arts de Angers où il a réalisé en 2013 son premier film, Pustinki-Hlinitzi. Il a fait ensuite un Master2 en réalisation documentaire à Lussas en 2014 et réalisé à cette occasion Atelier #5, un court métrage documentaire qui préfigure Les jours maudits. Les jours maudits > Documentaire TV Artem IURCHENKO D e l p h i n e L A N S O N NAÎTRE PÈRE > Documentaire TV Née à Paris, Delphine part très jeune à Londres à la recherche d’un enseignement pluridisciplinaire. Elle y obtient le diplôme de la L.I.S.A (London and International School of Acting). Depuis, elle mène de front une carrière de comédienne, d’auteur et de metteur en scène. Au théâtre, comme au cinéma, elle joue dans des registres allant de Shakespeare au film de genre d’espionnage, en Angleterre, aux Etats-Unis et en France, et joue notamment aux côtés de Michael Lonsdale, Denis Lavant, Matt Damon, Miou Miou. Parallèlement, Delphine s’engage également en partant au Bangladesh avec Clowns Sans Frontières. En réalisant « Décroche », elle fait ses débuts en tant que cinéaste. Depuis elle réalise trois courts métrages et trois films publicitaires. Elle a obtenu une résidence au château de la Napoule et une aide à l’écriture de la région PACA pour développer l’écriture de « Quelqu’un frappe à la porte! ». Delphine LANSON B e n j a m i n L O N I E W S K I Benjamin Loniewski est né à Aubagne dans le sud de la France. Après ses études dans le commerce international et divers petits boulots, il aiguise sa sensibilité à la lumière et à l’image en travaillant comme cadreur et électro pour des réalisateurs tels que Abdellatif Kechiche (Mektoub my love) et Joan Chemla (Si tu voyais mon cœur). En parallèle, il réalise un documentaire autoproduit et développe plusieurs projets de fiction dont L’Enfant seul - sélectionné aux rencontres du Festival d’Aubagne, à la résidence d’écriture La Ruche et au WIPP festival de films en cours d’écriture – ainsi que L’odeur du béton frais - développé dans le cadre de la Ruche 2021 et accompagné par Virginie Legeay. Enfant seul > Court métrage Benjamin LONIEWSKI L e s f r è r e s L O P E Z Autodidactes, les frères Lopez se lancent dans la réalisation en participant au concours Media France TV de 2013. Coline Serreau, présidente du jury, leur remet le Grand Prix pour la réalisation d'un portrait de leur frère aîné, amoureux des arbres. En 2016, ils réalisent leur premier court-métrage : Inlove. Conte sarcastique sur l’amour, ils abordent à travers celui-ci une thématique qui leur est chère : la violence sociale. Ce film totalement autoproduit reçoit un bel accueil en festival avec plus de 125 sélections et 25 prix à l’international. Au cours de l’été 2017, ils postulent à la résidence d’écriture La Ruche créée par Gindou Cinéma. L’année d’après, ils participent à la résidence d’écriture Cinétalents organisée par 1000 Visages qui leur permettra de développer, sous la houlette de Marcel Beaulieu, l’écriture d’HappyDeal. En 2020, les scénaristes Philippe Barrière et Virginie Legeay rejoignent les deux frères pour achever l'écriture du scénario dont le tournage est prévu fin 2021 Vivre la forêt > Documentaire TV S h o l a L Y N C H Elle est née à Austin Texas en 1969 et a grandi à New York. Elle est titulaire d’une maîtrise en histoire de l’Amérique de l’Université de Californie, Riverside, et d'une maîtrise en journalisme de l’Université Columbia. Sportive accomplie, elle a remporté de nombreuses courses. En 2004 elle réalise Shirley Chisholm’72 Unbought & Unbossed, Free Angela And All Political Prisoners est son second film. FREE ANGELA > Documentaire Sholah LYNCH Les frères LOPEZ Shola LYNCH Sara OLACIREGUI S a r a O L A C I R E G U I En 2006, après avoir obtenu son diplôme en Techniques numériques et animation 2D, Sara Olaciregui entame une carrière de monteuse et monte notamment le film Pile Poil qui obtient le César 2020 du Meilleur Court Métrage. En 2020, elle achève la réalisation de son premier documentaire Mohamed, lauréat du Nouvelle-Aquitaine Film Workout 2019. Sara travaille actuellement au développement de deux autres projets dont l'un a reçu la bourse Brouillon d’un rêve de la SCAM 2019. Elle assure également l'image sur le film 316 North Main Street de Sonia Ben Slama qui se tourne aux Etats-Unis.Parallèlement, elle intègre en 2016 le LABEC de l'association Plus Loin, où elle accompagne et forme les jeunes auteurs/réalisateurs au cadre et au montage image des films réalisés Mohamed > Court métrage Nicolas PEDUZZI Nicolas Peduzzi est un acteur et réalisateur français né en 1985 à Paris. Après plusieurs apparitions au cinéma en tant qu'acteur, notamment dans Les Fausses Confidences de Luc Bondy, Nicolas Peduzzi réalise un long métrage documentaire, Southern Belle, sorti en France en 2018. Le film a remporté le Grand Prix du FID Marseille et est entré dans la sélection Best of doc du mois du documentaire 2019. Son deuxième long métrage, Ghost Song, a été sélectionné au FID en 2021, et acheté aux États-Unis par Vice. Son nouveau documentaire sur le milieu hospitalier, Etat Limite, acquis par ARTE, est en cours de production. Ghost song > Documentaire ETAT LIMITE > Documentaire TV Nicolas PEDUZZI Gil Rabier Gil Rabier a étudié la philosophie et enseigné au Japon. Il réalise des films documentaires sur des sujets historiques et contemporains. Ses films abordent souvent des questions médicales et sociales. Il est l’auteur d’un livre : « l’Annonce, dire la maladie grave ». Il a réalisé Les Derniers Mots, Fukushima, des particules et des hommes, et Humaniser l’hôpital. Il vient de terminer un film sur l’économie du IIIème Reich intitulé, Les nazis et l’argent. les nazis et l'argent > Documentaire TV Gilles Rabier Hugo SOBELMAN Né en 1988, Hugo Sobelman est un réalisateur français basé à Paris. Il a débuté sa carrière comme assistant mise en scène sur des films tels que Queen of Montreuil (Venice Days, Mostra de Venise 2012). Il a ensuite travaillé comme cadreur-monteur indépendant à Paris et à Londres pour Ad Vitam, Agat Films, Rectangle, The Bureau. Il fait ses débuts, en tant que réalisateur dès 2014 en réalisant une douzaine de clips musicaux pour le label indépendant X-Ray. Entre 2018 et 2020, Hugo réalise ses deux premiers longs-métrages documentaires : Golda Maria, présenté en première mondiale à la Berlinale 2020 et Soul Kids, lauréat du prix du Jury du Festival F.A.M.E et élu meilleur documentaire musical par la SACEM. Les deux films devraient sortir en salles en 2021. GOLDA MARIA > Documentaire TV SOUL KIDS > Documentaire Hugo Sobelman Eva TOURRENT Éva TOURRENT Diplômée de l’école de journalisme de Bordeaux Aquitaine (IJBA), Éva Tourrent travaille d’abord comme journaliste à la radio et à la télévision (France Inter, France Ô, France télévision), avant de suivre en 2006-2007 le master réalisation documentaire de l’école de Lussas/Université Grenoble. Parallèlement à l’écriture et à la réalisation de ses films, elle encadre des ateliers d’éducation à l’image, puis travaille comme assistante réalisatrice et régisseuse générale pour des tournages de cinéma, principalement en fonction. Depuis 2018, elle est responsable artistique de la plateforme SVoD Tënk. Lisière est son premier long métrage. Lisière > Documentaire TV Dhia Jerbi est un cinéaste Tunisien, né en 1991 aux Emirats Arabes Unis, où il a grandi. Il est rentré en Tunisie en 2003. Après son baccalauréat et un an dans une école d’ingénieurs, il a changé d’orientation et s’est inscrit à l’Institut Supérieur d’Art Multimédia de la Mannouba (Tunis) où il a obtenu une licence en réalisation et écriture cinématographique. A l’ISAMM il a réalisé plusieurs films d’école, notamment Marhouja. Il est ensuite parti en France pour s’inscrire à l’Ecole documentaire de Lussas où il a réalisé trois films dont Au pays des oranges tristes. Le documentaire et la fiction s’entremêlent souvent dans ses films. DERRIÈRE LE SOLEIL > Documentaire Dhia JERBI Dhia JERBI WARSHA Dania Bdeir est une auteure-réalisatrice plusieurs fois primée en festival qui entretient avec son pays d’origine, le Liban, une relation intense d’amour/haine. C’est dans ce pays qu’elle trouve à la fois son plus grand chagrin et sa plus profonde inspiration. Dania a un Master en réalisation de La Tisch School of the Arts de New-York. Son court-métrage de fin d’études, In White, qui a reçu une aide du Spike Lee Production Fund, a eu son avant-première mondiale au Festival du Court Métrage de Clermont -Ferrand et a été projeté au BFI London Film Festival, à l’Uppsala International Short Film Festival, et dans plus de trente autres festivals à travers le monde. En février 2019 Dania a été sélectionnée aux Berlinale Talents et a participé à la Short Film Station de la Berlinale avec son court métrage WARSHA. Elle vit actuellement entre New-York et Dubaï et développe son premier long métrage, “Pigeon Wars” qui a été sélectionné au DFI Hezaya Screenwriting lab organizé en collaboration avec le Torino Film Lab. Dania BDEIR > Court métrage Dania BDEIR Lucile HADZIHALILOVIC Née à Lyon , Lucile Hadzihalilovic passe son enfance au Maroc jusqu'à l'âge de 17 ans et se passionne très tôt pour le cinéma de genre américain et italien. Elle fait ses études à l'ESEC , puis à l'IDHEC où elle réalise en 1986 son film de fin d'études, "La Première Mort de Nono". Après cette première réalisation, elle fonde avec Gaspar Noé la société de production cinématographique Les Cinémas de la Zone . Elle est membre du collectif 50/50 qui a pour but de promouvoir l’égalité des femmes et des hommes et la diversité dans le cinéma et l’audiovisuel . NECTAR > Court métrage Lucile Hadzhalilovic Bérenger THOUIN Après une formation à l’ENS Louis Lumière, Bérenger Thouin écrit et réalise plusieurs courts métrages, dont "Guillaume le désespéré", "La Course" ou "Le Zoo de Monsieur Vanel". Son travail fait la part belle à l'Histoire et aux images d'archives. Il développe actuellement son premier long métrage, "L'Âge d'or". L'ÂGE D'OR > Fiction Bérenger THOUIN Frédéric Bas Caroline Brami Frédéric BAS & Caroline BRAMI Frédéric Bas est professeur d’histoire-géographie dans un collège parisien du 19ème arrondissement. Il est l’auteur de plusieurs documentaires pour France Culture, France 5 et Arte. Il réalise actuellement des films pour la rubrique Face à l’histoire, diffusés par Blow Up, le site cinéphile d’Arte. Caroline Brami est agrégée de Lettres Modernes, professeur dans un lycée parisien du 19ème arrondissement. Critique littéraire aux Inrockuptibles dans les années 90, chargée de cours à l’université de la Sorbonne, elle partage son temps entre l’enseignement et l’écriture sous toutes ses formes (chansons, scénario). L'INSPECTION > Court métrage Myriam EL HAJJ Myriam EL HAJJ Myriam el Hajj est née en 1983 à Beyrouth. Elle est titulaire d’un Master en Réalisation et Création cinéma et audiovisuel et d’un autre Master en études Théâtrales-Arts du spectacle, de l’Université de Paris 8-Vincennes- Saint Denis. Myriam a été pendant 7 ans membre de la troupe de Commedia Dell’Arte « Les Festinanti ». Son premier long-métrage documentaire, Trêve, produit par Abbout Productions (Liban), et Inthemood production (France) a fait sa première au festival Visions du Réel à Nyon puis aux Entrevues de Belfort. Le film a eu plusieurs prix y compris le Prix Découverte Audiovisuelle de la SCAM. Dans la continuité de Trêve, Myriam développe aujourd’hui son deuxième documentaire Suspendu(s) avec Abbout Productions et Gogogo Films. Elle travaille également sur son premier long-métrage de fiction, Commedia, produit par Abbout productions et Andolfi production. Aux côtés de ses activités cinématographiques, Myriam est depuis 2015, directrice artistique à la Fondation Liban Cinéma, association pour le soutien du cinéma Libanais. Elle enseigne le cinéma à l’Académie Libanaise des Beaux-Arts depuis 2011. DIARIES FROM LEBANON > Long métrage Etienne CHAILLOU Etienne CHAILLOU Étienne Chaillou est un réalisateur français né en 1981. Diplômé des Arts Décoratifs de Paris en animation, il co-réalise des films avec Mathias Théry depuis 2006. Ensemble, ils cherchent de nouvelles formes narratives pour explorer les questionnements incessants auxquels ils se livrent dans leurs films. Au-delà de la science ils abordent des thèmes sociologiques comme la famille et le houleux débat entourant la loi sur le mariage pour tous avec le film La Sociologue et l'Ourson sorti en salles en 2016, et qui a connu un gros succès critique et d'audience. Leur nouveau film, La Cravate est sortie en salles en 2020. PREMIER VOTE > Audiovisuel

  • A NOTRE TOUR! | Hanna Assouline | GoGoGo Films

    Menu A NOTRE TOUR! ▶ Hanna ASSOULINE FIPADOC - Section Les Remarqués / FIFOG Genève Selections officielles Synopsis Dans un contexte où l’on ne cesse de les opposer, un groupe de jeunes juifs et arabes âgés d’une vingtaine d’années se mobilise pour dépasser les clivages et changer les mentalités. Sur les routes de France, ils partent ensemble à la rencontre de leurs concitoyens pour aborder sans filtres tous les sujets qui fâchent et renouer le dialogue. Fiche technique Durée : 52 min Année : 2020 Genre : Documentaire Réalisation : Hanna Assouline Scénario : Hanna Assouline Image : Olivier Duval et Mickaël Sultan Son : Julien Bacquart,Thibault Clerc Yannis Do Couto, Magali Gillon Montage : Pauline Casalis Production : GoGoGo Films & Chaï Chaï Films Diffuseurs : France 3 Pays de la Loire, Public Sénat Financements : France 3 Pays de la loire, Public Sénat, Procirep BANDE ANNONCE

  • DIARIES FROM LEBANON | Myriam EL HAJJ | Gogogofilms

    Menu DIARIES FROM LEBANON ▶ Myriam EL HAJJ Prix - Sélections officielles Champs Elysées Film Festival - Grand Prix du jury Berlinale - Sélection Panorama 2024 / Visions du Réel - Sélection Highlights / Hot Docs Toronto / Shangai International Film Festival / Sign of the Night / Etats Généraux du documentaire / Ageless International Film Festival / DOXA / Arts of Lebanon Festival (ALF) / FiFOG Film Festival / Torun Film Festival / International Festival Signs of the Night / Sarajevo Film Festival / Five Lakes Film festival in Bavaria / Festival Du Film Arabe de Fameck / Festival du film Libanais / Middle East Now / We World film festival Bologna / Sao Paulo film festival / Women Make Waves International Film Festival / Cinemed / Mostra de Valencia Synopsis Les armes, les urnes ou la rue. Tels est le choix de George, Joumana et Perla-Joe. Trois destins, un même désir de changer un pays malade : le Liban. ​ Comment continuer à rêver quand tout s’effondre autour de nous ? Fiche technique Durée : 1h57 Ann ée : 2023 Genre : Documentaire Réalisation : Myriam EL HAJJ Scénario : Myriam EL HAJJ Production : GoGoGo Films Co-production : Abbout Productions Films Vendeur international : MAD Solutions Financement : CNC, OIF, Région Sud, IMS, Doha Film Institute

  • SOULS KIDS | Hugo Sobelman | GoGoGo Films

    SOUL KIDS ▶ Hugo SOBELMAN FAME 2021 - Grand prix du jury Lauréat du « meilleur documentaire musical » 2021 de la SACEM ​ FIPADOC / Festival Atmosphères / Jazz à Vienne / Jazz à Vannes, Musical Écran Festival / Festival 2 Valenciennes / Festival des 5 continents Prix - Sélections officielles Synopsis A Memphis, une des villes américaines les plus sinistrées, la Stax Music Academy fait figure d’oasis. Fondée sur l’héritage du label légendaire des années 60 qui accompagna la lutte pour les Droits Civiques, cette école de musique, extra-scolaire et gratuite, permet à des adolescents passionnés d’apprendre et de comprendre l’Histoire noire américaine à travers la découverte des plus grands tubes de la Soul. Un voyage musical dans le temps et une plongée dans la pensée d’une nouvelle génération. Fiche technique Durée : 1h15 Année : 2020 Genre : Documentaire Réalisation : Hugo Sobelman Scénario : Hugo Sobelman Image : Dorian Hays Son : Nicolas Mollet et Najib El Yafi Musique originale : Kelvin Walters, Nigel Yancey Supervision musicale : Maxime Kryvian Montage : Maxime Mathis Production : GoGoGo Films et Srab Films Co-production : BNP Paribas Pictures Distributeur : Jour2fête Vendeur international : The Party Film Sales Financements : Sacem, Fonds BNP Nouveaux talents

  • L'INSPECTION | Frédéric Bas et Caroline Brami | GoGoGo Films

    Menu L'inspection ▶ Frédéric BAS ▶ Caroline BRAMI Synopsis Julia, professeure d’histoire expérimentée dans un lycée plutôt tranquille, est face à un inspecteur de l’Éducation Nationale. Il veut lui parler. Mais de quoi, en réalité ? De ses rapports houleux avec le proviseur ? Des libertés qu’elle prend avec le programme ? Ou de sa manière d’enseigner la Shoah Fiche technique Durée : 16 min Année : 2021 Genre : Fiction Réalisation : Caroline Brami et Frédéric Bas Scénario : Caroline Brami et Frédéric Bas Image : Martin Rit Son : Stéphane Gessat, Olivier Voisin, Victor Praud Montage : Nicolas Sburlati Production : GoGoGo Films & De Films en Aiguille Vendeur international : Origine Films Diffuseur : France 3 Financements : France 3, CNC contribution financière, Mairie de Paris en partenariat avec le CNC, Fondation pour la Mémoire de la Shoah, Adami Prix - Sélections officielles Prix d’interprétation France Télévisions / Prix Unifrance du Grand Action / Prix Unifrance RTBF / Prix FICIMAD du meilleur scénario / Prix festival du film de court de Villeurbanne de la meilleure Interprétation Féminine / Prix du Jury Atlanta Jewish Film Festival Les arcs film festival / Festival de Clermont-Ferrand / San Francisco Jewish Film Festival (SFJFF) / Gindou Cinéma / Festival International du Film Francophone de Namur / Moscow Jewish Film Festival / Cleveland / Hong-Kong Jewish Film Festival / Festival International du Film Francophone de Tübingen-Stuttgart / Format Court / Festival du film court de Villeurbanne GALERIE

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